8月9日下午，由四川省文化和旅游厅指导，四川省艺术研究院、四川省演出娱乐行业协会联合主办的四川省“后疫情时代”舞台艺术创新发展研讨会在四川大剧院召开。会议邀请了省文化和旅游厅相关处室负责人、省市文旅直属单位、民营企业、高校代表、专业媒体机构等50余位代表参加。

本次研讨会围绕后疫情时代舞台艺术的创新发展进行研讨和交流，参会代表分享了四川省演艺企业在“云演艺”业态的实践、探索经验和深度思考，为后疫情时代四川舞台艺术的创新发展寻求更优路径与对策。

今年7月21日，舞剧《醒·狮》“1元直播”刷爆网络，成功“破圈”。围绕这次成功案例，根据省文化和旅游厅党组书记、厅长戴允康要求，组织这次“后疫情时代”舞台艺术创新发展研讨会，总结分享成功案例的经验，探讨在“后疫情时代”舞台艺术创新发展的新途径、新思路。

研讨会上，四川省演出展览有限责任公司代表对民族舞剧《醒狮》1元直播经典案例进行分享；域上和美集团代表介绍了集团对演艺市场前瞻与演艺产品的投资开发成功案例；四川省艺术研究院代表分享了新时代舞台艺术跨界融合探索的历程。

四川省川剧院、四川人民艺术剧院、四川省歌舞剧院、四川省曲艺研究院、成都城市音乐厅、成都交响乐团、四川登满演艺、成都开心麻花等演艺团体纷纷发言，介绍近年来在云演艺方面的尝试。大家呼吁同行能够团结起来，同心同力拓宽受众群体，提高演出交易率，创新现代艺术表达方式。文旅厅相关处室负责人表示，愿意为各演出团体互通资源提供平台与帮助，支持大家创作更多文艺精品满足人民的美好向往。

四川省演出娱乐行业协会会长刘传在讲话中介绍：疫情期间，舞台停了，但我们演艺人的心没有停。7月份四川大剧院的“1元惠民云端剧场”，3分钟决策、30小时准备、3次上热搜、300多万人次观看、关注度数千万，把一场文化盛宴变成了极具主流导向的文化事件，观众在疫情焦虑中得到了精神舒缓，剧院在大胆探索中打开了另一扇窗。

刘传会长在讲话中对舞台艺术创新发展提出了三点良策：

    1、用新技术让舞台艺术的传播形式更多元。

    相较于剧场演出的沉浸感，线上演出有着许多独特优势。首先，互联网可容纳的观众数量远超线下剧场，而且不受座席位置限制。其次，线上演出能够承载线下剧场难以呈现的大量信息，这些信息在线下容易被观众忽略。故事详细的背景介绍、演出前的后台准备、演出时演员的面部特写、道具与服装的细节等，这些都可以在屏幕上进行高清呈现。另外，线上演出可以通过互联网传播迅速提升影响力，让更多人了解舞台艺术作品，从而带动更多观众走进剧场。

    2、打破时空地域限制，从生产源头开始创新。

    线上与线下各有所长，不能说线上演出可以取代线下演出，也不能说线下演出不需要做线上转化。文艺院团和演艺企业在生产创作环节，就应当转变思路，把线上演出考虑到创作理念里面来，针对一个项目创排巡演版、驻场版、线上版，线上线下演出应该各展所长，特别是相较于线下演出，线上演出要利用镜头语言进行差异化呈现，这样一来艺术样态将更加多元，线上线下形成互补。

    3、团结一心，共同壮大四川演艺的实力。

    在疫情的“黑天鹅”飞过之后，如何从疫情中汲取教训，从抗疫中总结经验，如何全面增强产业免疫力，推动演艺行业更加健康持续发展，最最重要的是全行业守正创新、破浪前行的信心，是创作端适应新常态、突破旧观念的决心，是运营者与时俱进、创新挑战的恒心，请大家相信，今天我们坚守初心，明天就会比想象更美好！